De qui le milieu du cinéma ne cesse-t-il plus de vanter les mérites
? Quelles sont les thématiques qui interpellent ces nouveaux talents ?
Si le monde francophone est une plate-forme incontournable de la création
cinématographique, le renouveau explosif du cinéma espagnol mérite
un coup de projecteur tout particulier. Pour se tirer avec brio d'un débat
de cinéphiles, voici ce qu'il faut absolument savoir des nouvelles tendances
du cinéma français et hispanophone.
Les nouveaux auteurs français
En France plus que jamais, le cinéma est un cinéma d'auteurs.
Le plus souvent aux Etats-Unis, le "director" réalise des films
dont le scénario a été écrit ou adapté par
d'autres. Le plus frappant exemple en est certainement Alfred Hitchcock, même
si le phénomène se poursuit aujourd'hui. Mais en France, la considération
portée à un réalisateur est souvent fonction de ses talents
de scénariste, qui font de lui un "auteur" à part entière.
En conséquence, un bon nombre de réalisateurs apparus dans les années
90 et 2000 avaient déjà officié auparavant en tant que scénaristes.
Et aujourd'hui, continuent d'écrire les films qu'ils réalisent.
Ainsi,
chacun des frères Arnaud et Jean-Marie Larrieu (nés en 1965
et 66) est ou a été : réalisateur, acteur, scénariste,
assistant réalisateur et directeur de production. Mais s'ils tournent de
nombreux courts métrages du milieu des années 80 jusqu'en 1993,
leur premier long, Fin d'été, ne sort qu'en 1999. En 2000,
Mathieu Amalric joue dans La brèche de Roland, règlement
de compte familial décalé, très remarqué à
la Quinzaine des Réalisateurs. Les trois hommes poursuivent leur collaboration
en 2004 dans Un homme, un vrai, comédie saluée par la critique,
rythmée par les ruptures de ton autant que par les chansons de Katerine.
Les réalisateurs dont l'"idée a toujours été
de filmer des corps dans le paysage ou des corps comme des paysages"
quittent alors les Pyrénées pour les Alpes où ils tournent
en 2004 Peindre ou faire l'amour. Doucement subversifs sur le thème
"y a-t-il une vie après 30 ans de mariage ?", ils mettent en
scène Daniel Auteuil, Sabine Azéma, Sergi Lopez, Amira Casar…
et Philippe Katerine. Et décrochent ainsi une sélection officielle
à Cannes en 2005.
Ancien
professeur de philosophie, Bruno Dumont (né en 1958), qui écrit
et réalise tous ses films, est pour sa part un enfant chéri du Festival
de Cannes. En 1997, son premier long métrage La vie de Jésus
y reçoit la Caméra d'Or ainsi que le Prix Jean Vigo. En 1999, L'humanité
remporte les deux prix d'interprétation et le grand prix du jury à
Cannes. Ces deux films auront suffi à imposer le cinéaste comme
celui qui filme l'ordinaire avec une intensité à la limite de l'insoutenable.
L'humanité au quotidien, jusque dans son abjection, est montrée
sans complaisance mais sans jugement. Pas question de laisser le spectateur
à sa paresse : les premiers plans durent et mettent le public en condition.
Auteur de films exigeants à l'écart de tout spectaculaire, Bruno
Dumont fait sans conteste partie de ceux qui créent. En 2003, Twentynine
Palms est sélectionné au Festival de Venise. Et c'est la consécration
en 2006, où le très sombre Flandres, dans lequel une guerre
dans un pays lointain mène deux amoureux aux extrémités de
leur condition, lui offre son deuxième grand prix du jury au festival de
Cannes.
Né
en 1960, Arnaud Desplechin est aujourd'hui l'un des chefs de file de la
nouvelle génération de réalisateurs et scénaristes
français. Son premier moyen métrage, La vie des morts, met
en scène toute une troupe de jeunes acteurs, dont sa future ex-femme Marianne
Denicourt et sa future égérie Emmanuelle Devos. Récompensé
en 1991 par le prix Jean Vigo, ce premier essai relate les retrouvailles maladroites
d'une famille endeuillée et pose déjà son auteur comme un
spécialiste des portraits de groupe. La sentinelle en 1992 et
Comment je me suis disputé... (ma vie sexuelle) en 1996 lui apportent
la reconnaissance du public. En 2000, il s'atèle à Esther Kahn,
histoire en anglais d'une jeune femme (Summer Phoenix) qui s'ouvre à la
vie en devenant comédienne. Et en 2004, retrouve Mathieu Amalric et Emmanuelle
Devos pour Rois et Reine, qui lui vaudra prix Louis Delluc, acclamation
de la critique… et procès de son ex-femme. Arnaud Desplechin prépare
pour 2007 Un conte de Noël, qui réunira Catherine Deneuve,
Mathieu Amalric, Emmanuelle Devos, Chiara Mastroianni et Melvil Poupaud.
Parmi
les incontournables du cinéma d'auteur français, Laurent Cantet,
né en 1961, est peut-être celui qui est apparu le plus récemment.
Auteur de courts métrages, son premier long, en 1999, n'est autre que Ressources
humaines. Dans ce manifeste social, un étudiant d'école
de commerce, en stage au service RH de l'usine où son père travaille
depuis trente ans, découvre qu'il sert de paravent à un plan de
restructuration dont son père va être victime. En 2001, Laurent Cantet
tourne L'emploi du temps et en 2005 Vers le sud.
Dans cette nouvelle génération d'auteurs, citons enfin Pascale
Ferran, née en 1960 (Petits arrangements avec les morts en 1994,
L'Âge des possibles en 1995, Lady Chatterley en 2005 et bientôt
Paratonnerre), Abdellatif Kechiche, né en 1960 (La Faute
à Voltaire en 2000, L'Esquive en 2003 et bientôt aussi
La Graine et le mulet) et enfin Dominik Moll, né en 1962
(L'intimité en 1994, Harry, un ami qui vous veut du bien
en 2000, Lemming en 2005). Lire
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